{"id":114208,"date":"2016-09-14T11:25:24","date_gmt":"2016-09-14T09:25:24","guid":{"rendered":"http:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/?p=114208"},"modified":"2016-09-21T19:22:29","modified_gmt":"2016-09-21T17:22:29","slug":"lollapalooza-2016-musik-giganten-beim-hippen-hauptstadtfestival","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/2016\/09\/14\/lollapalooza-2016-musik-giganten-beim-hippen-hauptstadtfestival\/","title":{"rendered":"Lollapalooza 2016: Musik-Giganten beim hippen Hauptstadtfestival"},"content":{"rendered":"

\"Philip<\/a>Das Lollapalooza<\/a> war in der Hauptstadt in aller Munde, noch bevor es angefangen hatte. Das zweite Mal in Folge<\/a> machte die globale Festivaltournee auch in der deutschen Hauptstadt halt und stand zuvor unter keinem guten Vorzeichen: Der Umzug vom Tempelhofer (Flughafen) Feld in den Treptower Park in Osten der Stadt rief die Nachbarn auf den Plan. Bis kurz zuvor stand das gesamte Festival auf der Kippe<\/a><\/strong>, obwohl die Veranstalter vielen betroffenen Anwohnern Hotelzimmer f\u00fcr Samstag und Sonntag erstatteten, die am Abend nicht in den Geschmack von den Gitarrenriffs von Kings of Leon und Radiohead aus dem benachbarten Gartendenkmal kommen wollten.<\/p>\n

Damit war das Festival bei seinem einzigen Stop au\u00dferhalb des amerikanischen Kontinents ungewollt Stadtgespr\u00e4ch und gar Gegenstand des Wahlkampfes<\/strong>, obwohl es im \u00f6ffentlichen Park die strengen Auflagen erf\u00fcllte. Die hatte es sich teilweise auch selbst auferlegt. Denn das Lollapalooza versprach \u201eNachhaltigkeit\u201c ins Zentrum der Hauptstadt zu bringen. Die beiden Festivalhopper Aaron und Antonia waren sich bis zum Schluss nicht ganz einig, wie gut das Konzept umgesetzt wurde. Das diesj\u00e4hrige nachhaltige Festival-Thema \u201eKlimawandel<\/strong>\u201c wurde nicht wirklich gro\u00df angek\u00fcndigt oder vermarktet. In jedem Fall wirkte es nicht so, als w\u00e4re deshalb ein Gro\u00dfteil der 70.000 Besucher in den Treptower Park gekommen.<\/p>\n

\"Publikum<\/a>\u201eDer Gr\u00fcne Kiez\u201c<\/strong> als sozialer und \u00f6kologischer Marktplatz von lokalen NGOs und Gruppen, die sich im weitesten Sinne mit Nachhaltigkeit auseinandersetzten, waren sehr liebevoll gestaltet. Wirklich neu war die Idee aber nicht: Die Beteiligung von verschiedenen regionalen und deutschlandweiten Organisationen sieht zwar auf vielen anderen Festivals nicht so detailverliebt und sch\u00f6n in Holz verkleidet aus, sie sind aber vertreten. Und auch kleinere und gr\u00f6\u00dfere Kunstaustellungen, Lesungen, Workshops und Verk\u00f6stigungen im Sinne der Nachhaltigkeit, Achtsamkeit und Entschleunigung sind schon l\u00e4nger erfolgreich, weil gefragt im deutschen Festival-Dschungel. Aber vielleicht nicht im nord- und s\u00fcdamerikanischen: Denn insgesamt merkte man dem Festival seine Idee der Internationalit\u00e4t<\/strong> an. Doch wie erfolgreich waren die Veranstalter im zweiten Jahr in Berlin, das Konzept eines der gr\u00f6\u00dften US-amerikanischen Festivals nach Deutschland zu \u00fcbertragen? Diese Frage sollten sich unsere beiden Festivalhopper noch des \u00d6fteren in den zwei Tagen in Berlin stellen, besonders im Bezug auf das Booking.<\/p>\n

Die vorab angepriesene Auswahl an K\u00fcnstlern aus verschiedensten Genres auf dem Festival zog ein sehr vielseitiges Publikum an, sowohl im Alter, als auch in der Nationalit\u00e4t. Die zum Gro\u00dfteil nicht unbedingt festivalerprobte Besucher sollten, bei einigen Acts wie sich herausstellte Fluch und Segen zugleich sein<\/strong>. Besonders bei eher ruhigen K\u00fcnstlern, deren Ziel es nicht ist, die Massen durch Entertainment zu \u00fcberzeugen.<\/p>\n

\"JungeJunge<\/a><\/p>\n

Das Festival begann f\u00fcr die Festivalhopper mit einer Bootsfahrt auf dem #musikdurstig<\/strong> Flo\u00df, auf dem \u00fcber beide Tage verteilt Acts wie Alle Farben<\/a> oder auch, wie in unserem Falle, Junge Junge<\/a> f\u00fcr 45 Minuten im kleinen Rahmen auftreten sollten. \"JungeJunge\"<\/a>Gewinnspielsieger<\/a> hatten das Gl\u00fcck des Sommers auf ihrer Seite, und so war die von Warsteiner veranstaltete Aktion auf der Spree ein super Start, um sich einzustimen.<\/p>\n

Den Anfang auf dem Festivalgel\u00e4nde (zumindest) f\u00fcr die Festivalhopper machten am Samstag Kaiser Chiefs<\/a> auf der Alternative Stage am Ost-Ende des langen und sehr schmalen Festivalareals. Dieser erste Besuch sollte damit auch der letzte an der drittgr\u00f6\u00dften B\u00fchne bleiben, denn sofern man auf den zwei Mainstages am anderen Ende die gesamten Konzerte miterleben wollte, blieb man der abgelegenen Alternative Stage fern<\/strong>. Die beiden sich schr\u00e4g gegen\u00fcberliegenden Main Stages waren so getaktet, dass die Konzerte im Wechsel spielten – ohne Pause.<\/p>\n

Neben der Alternative Stage konnten sich die Freunde der elektronischen Tanzmusik indes auf der Perry\u2019s Stage (benannt nach dem Festival-Gr\u00fcnder) vergn\u00fcgen. Hier zeigte sich allerdings deutlich, woher das Festival kommt. Die meisten Acts dort kamen aus der EDM (Electronic Dance Music). Auf der anderen Seite des atlantischen Ozeans ist elektronische Musik mittlerweile auch mal im Mainstream angelangt. Unter EDM f\u00e4llt \"Publikum<\/a>damit allerdings alles musikalische, was halbwegs elektronisch anmutet und sich durch den kommerziellen Fleischwolf drehen l\u00e4sst: namentlich David Guetta, Skrillex, Calvin Harris, Tiesto<\/strong> und Steve Aoki<\/strong> und ihre \u201eFeaturings\u201c. Und irgendwie beanspruchen die Amerikaner seitdem das Patent, diese Musik erfunden zu haben, so wie damals bei Rock und Hip Hop (wo es durchaus berechtigt war). Dass der Techno aus Detroit einst erst nach London und Berlin -heute unangefochtene Hauptst\u00e4dte der subkulturellen elektronischen Musik- exportiert werden musste um gro\u00df zu werden: geschenkt! Wenigstens Paul Kalkbrenner<\/a> wurde auf die Mainstage gebracht, und konnte ein sehr euphorisches Publikum und Heimspiel f\u00fcr sich verbuchen.<\/p>\n

\"Max<\/a>Damit begann der Samstag so richtig also erst mit Max Herre<\/a> und dem Kahedi Orchester von seiner MTV-Unplugged Show<\/strong>. Dieser teilte sich, wie man das vom Hamburger gewohnt ist, mit vielen Freunden die B\u00fchne. Seine Parterin Joy Denalane<\/strong> kam bereits beim zweiten Lied und alten Freundeskreis Song \u201eEsperanto\u201c auf die B\u00fchne. Es sollten Megaloh<\/strong> und andere G\u00e4ste folgen. In der hei\u00dfen Nachmittagssonne wippten im Publikum junge Fans zu den Songs von seiner Platte \u201eHallo Welt<\/strong>\u201c und die \u00e4lteren fr\u00f6nten besonders den Freundeskreis Liedern. Bei \u201eAnna\u201c mussten die Fans beim Text aushelfen, als der Rapper gleich mit den Lyrics zur zweiten Strophe beginnen wollte – m\u00f6glicherweise auch eine Folge von Soundproblemen, wie man an Max‘ immer wiederkehrenden Blicken zum Monitormischpult vermuten konnte<\/strong>. Sympathisch gestand sich den Fehler ein und fing nochmal von vorne an. Der Hamburger Rapper schaffte ziemlich erfolgreich, seine Unplugged Songs vom Studioauftritt atmosph\u00e4risch auf den ersten Abend eines hei\u00dfen und staubigen Festivals zu \u00fcbertragen.<\/p>\n

\"Philip<\/a><\/p>\n

Es folgte Philipp Poisel<\/a> auf der Main Stage 1, der knapp eine halbe Stunde vorher schon einen Vorgeschmack auf seinen Gig bei \u201eWolke 7\u201c mit Max Herre<\/strong> auf Hauptb\u00fchne Nummer 2 gegeben hatte. Bereits bei Max hatte Philipp Poisel stoisch auf den B\u00fchnenboden geblickt, bei seinem eigenen Auftritt wirkte er h\u00e4ufig etwas von der Rolle. Bei dem einzigen Festivalauftritt dieses Jahr blieb er abseits seiner Fans wohl am ehesten damit in Ged\u00e4chtnis, dass er einige Tr\u00e4nen selbst vergoss und Probleme hatte, seine melancholischen Songs \u00fcber Trennung & Herzschmerz fortzuf\u00fchren.<\/strong><\/p>\n

\"Paul<\/a>Im Anschluss musste sich Paul Kalkbrenner<\/a> noch einen Moment gedulden. W\u00e4hrend Philip schr\u00e4g gegen\u00fcber noch weiter tanzte, als g\u00e4be es kein Morgen mehr, wartete Paul auf der B\u00fchne belustigt darauf, endlich aufzulegen<\/strong>. Die f\u00fcnf Minuten Verz\u00f6gerung schadeten Paul Kalkbrenner nicht wirklich, da er ohnehin ein Heimspiel hatte. Die euphorische Menge feierte und dankte dem enthusiastischen Paul mit entspannter Tanzerei, wie sich das geh\u00f6rt bei der Art von Electro eines Mitglieds der Familie Kalkbrenner.<\/p>\n

Auf dem Weg zu Kings of Leon <\/strong>wurde es dann sehr eng: Besucher*innen berichten aufgebracht auf Facebook von Szenen, die kurz vor einer Massenpanik waren, in dem Moment, wo sich die Zustr\u00f6me der Alternastage & Paul Kalkbrenner hinter dem FOH der Main Stage 1 trafen. Daf\u00fcr schien das Konzept vom LollaBerlin nicht richtig ausgearbeitet; ohnehin \u00fcberraschend war die Devise, die Zug\u00e4nge zu dem Bereich vor dem Wellenbrecher, quasi den ersten Bereich, von beiden Seiten zug\u00e4nglich zu machen und nicht \u00fcber Securities zu regeln<\/a>, wie es bei etablierten Festivals der \"Dixies<\/a>deutschen Festivalszene schon lange Usus ist – nicht nur bei den gr\u00f6\u00dften Festivals wie Hurricane \/ Rock am Ring, sondern auch z.B. beim Deichbrand, das etwas mehr als die H\u00e4lfte der Besucheranzahl vom Lollapalooza erreicht. Warum also dieses freie Konzept? Da muss das Lolla definitiv nachbessern. Dabei haben die Veranstalter dieses Jahr durchaus gezeigt, dass sie offen f\u00fcr Kritik sind: Nach genervten Besucher*innenstimmen aus letztem Jahr, die eine gef\u00fchlte Ewigkeit an den Dixies anstanden, fuhr das Festival im Treptower Park dies mal eine Dixie Menge auf, welche weite Teile der zentralen „Absolut-Allee“ s\u00e4umte, wie die umbenannte Puschkinallee hie\u00df (ironischerweise selbst ein Vodka).<\/strong><\/p>\n

\"Kings<\/a>THE WALLS HAVE COME DOWN!<\/strong> Am Freitag vor dem Festival ver\u00f6ffentlichten Kings Of Leon<\/a> ihre ersten Single „Waste A Moment“ vom kommenden Album „We Are Like Lovesongs<\/strong>„; Der ganze Prozess des Album-Teaserns steht sinnbildlich daf\u00fcr, welchem Problem Kings Of Leon nicht nur beim Festivalauftritt am Samstag trotzen mussten: Nahezu jede Person auf dem Gel\u00e4nde kannte wohl „Sex On Fire“ und „Use Somebody“, aber scheinbar wenige sind wirkliche Fans. Die Diskrepanz zwischen KOLs beiden alles-\u00fcberschattenden Hits und ihrem gro\u00dfen, exzellenten Backkatalog machen KOL beinahe schon zu One-Hit-Wonder-\u00e4hnlichen Band.<\/p>\n

Selbst der ehemals so m\u00e4chtige New Music Express<\/strong> oder der alternde Rolling Stone<\/a> verk\u00fcndeten sorglos bei den ersten Teasern des siebten Albums, der Titel sei „WALLS“, ohne dabei zu beachten, dass alle Albumtitel von KOL f\u00fcr gew\u00f6hnlich aus 5-silbigen Titeln bestehen. Vermutlich um falsche Vermutungen nicht weiter zu befeuern, \u00e4nderte das Management schlie\u00dflich den Ank\u00fcndigungspost f\u00fcr das Album um die Erg\u00e4nzung „We Are Like Lovesongs“, das Akronym WALLS aufl\u00f6send.<\/a> KOL scheinen nicht nur vom Festival-Publikum nicht ganz verstanden zu sein, sondern auch in der Musikpresse – so verhaspelt sich beispielsweise Rolling Stone Autor Niasseri in S\u00fcffisanz,<\/a> nur um wichtige Eckpunkte der Followills zu vergessen.<\/p>\n

\"Kings<\/a>Unter anderem deshalb hat insbesondere S\u00e4nger Caleb ein schwieriges Verh\u00e4ltnis zu seinen Fans<\/strong>, sagte in der chaotischen Phase nahe der Alkoholabh\u00e4ngigkeit bei der Tour nach „Come Around Sundown“ in Interviews, dass er Fans, die \u00fcber „Use Somebody“ zur Band gelangt sind, nicht f\u00fcr richtige Fans h\u00e4lt, leistete sich ziemlich zickige Auftritte u.a. beim Pinkpop 2011<\/a> und haderte mit dieser ungleichen Ber\u00fchmtheit. Bei eigenen Konzerten der letzten KOL Tour sah man Caleb regelm\u00e4\u00dfig auftauen und scheinbar emotionalere & pers\u00f6nliche Ansagen machen. Letztlich ist Caleb so stark wie wenige andere S\u00e4nger\/Frontm\u00e4nner ein Spiegel des Publikums – so auch beim Lollapalooza, bei dem sich ein eher desinteressiertes Publikum bei einem hohen Unterhaltungs-Ger\u00e4uschelevel von KOL bespa\u00dfen lie\u00df, sich aber konsequent weigerte, mitzumachen.<\/strong> Bei dem kolossalen „Pyro“ war es Gitarrist Matthew, der noch mal energisch aber vergebens versucht, die Menge zum Mitsingen der Bridge zu bewegen. Caleb dankt es ihnen mit knappen, austauschbaren und unn\u00f6tigen Ansagen \u00fcber „die besten Fans der Welt“ (welch Ironie beim Lollapalooza!) und bat, doch bitte das Album zu kaufen. Da wirkt es fasst schon unpassend pers\u00f6nlich, dass Caleb seinem Cousin Matthew zum Geburtstag gratuliert.<\/p>\n

\"Kings<\/a>Sehr schade, denn Kings Of Leon<\/strong> SIND keine Partyband, m\u00fcssen es aber auch nicht sein. Das Zusammenspiel der vier Amerikaner bzw. f\u00fcnf, z\u00e4hlt man den Backing-Musiker dazu, ist grandios und f\u00fcr den brillanten Sound w\u00fcrden sicher einige Indie-Bands ohne mit der Wimper zu zucken ihre Kredibilit\u00e4t aufgeben. F\u00fcr das Lollapalooza liefern die drei Br\u00fcder & ein Cousin Liebhaberst\u00fccke aus ihrer Album-Historie, inklusive „Milk<\/strong>“ und „The Bucket<\/strong>„, spielen gar nicht so viel aus dem letzten Album „Mechanical Bull<\/strong>„, stattdessen mehr aus dem bahnbrechenden dritten Album „Because Of The Times<\/strong>„. Neben „Waste A Moment<\/strong>“ gibt’s aber nur einen neuen Song zu h\u00f6ren: „Over<\/strong>„. \u00dcbertriebener Protektionismus? Die meisten Besucher*innen h\u00e4tten bis zum n\u00e4chsten Tag vermutlich eh wieder vergessen, welche Songs sie da geh\u00f6rt haben.<\/strong> Sobald „Use Somebody“ beginnt, gibt es dann doch Jubel und unz\u00e4hlige Handys werden zum Filmen hochgehalten, \u00e4hnlich beim abschlie\u00dfenden „Sex On Fire“. Lange Jahre war doch das eskalative „Black Thumbnail“ der passende Schluss mit Knall<\/a>, seit einiger Zeit endet das Set dann doch mit einem gro\u00dfen Hit – dies mal ohne „Black Thumbnail“ \u00fcberhaupt zu spielen. Auch die Pyro-Effekte zu „Sex On Fire“ haben sie dieses Mal zuhause gelassen<\/a>. Die Setlist im Treptower Park wirkt lustlos zusammengeschustert, mit wenig Liebe f\u00fcr’s Detail. Vielleicht auch gerade deshalb passend auf’s Publikum gem\u00fcnzt.<\/p>\n

Kings Of Leon<\/strong> haben doch eigentlich eine gute Beziehung zum Format Lollapalooza: F\u00fcr den Auftritt in Chicago 2014 bereiteten KOL eine besondere Setlist vor, mit einem raren Live-Cover von Robyns „Dancing On My Own“ (Nie klang die Phrase „I’m not the girl you’re taking home“ so m\u00e4nnlich-seufzend wie aus Calebs Rachen!), dem mittlerweile seltenen „Cold Desert“ und einigen anderen \u00dcberraschungen <\/a>– das Chicagoer Publikum wusste der Band zu danken. Hier in Deutschland bleibt es allerdings dabei: Headliner-Slots sind f\u00fcr KOL in Deutschland undankbar, selbst, wenn sie sich qualitativ und gr\u00f6\u00dfentechnisch eigentlich keinen Deut hinter Musik-Business Dinosauriern wie Radiohead verstecken m\u00fcssen – wenn selbst deren Gitarrist Ed O’Brian die Kings of Leon als seine Lieblingsband bezeichnet.<\/strong><\/p>\n

Hier geht es weiter zu Teil zwei unseres Lolla R\u00fcckblicks<\/strong>: „Lollapalooza 2016: Sonntag mit Sonne, Staub und Radiohead<\/strong><\/a>„.<\/p>\n

Fotos: Aaron Wilmink ; Text: Antonia Wegener\/Aaron Wilmink<\/em><\/p>\n

Auch zur Berlin-Premiere 2015 besuchten wir das Lollapalooza Festival, hier gibt es „Bilder vom Lollapalooza Festival 2015 in Berlin<\/a>“ und hier „10 Gr\u00fcnde, warum Berlin das Lollapalooza 2015 brauchte<\/a>„, sowie „12,5 Auftritte, die wir beim Lollapalooza Berlin gesehen haben<\/a>„.<\/em><\/p>\n

Das Lollapalooza Berlin 2017<\/a> wird am 09. und 10. September stattfinden.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Das Lollapalooza war in der Hauptstadt in aller Munde, noch bevor es angefangen hatte. Das zweite Mal in Folge machte die globale Festivaltournee auch in der deutschen Hauptstadt halt und stand zuvor unter keinem guten Vorzeichen: Der Umzug vom Tempelhofer (Flughafen) Feld in den Treptower Park in Osten der Stadt rief die Nachbarn auf den […]<\/p>\n","protected":false},"author":442,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[35,7,2,1079,42,6],"tags":[],"class_list":["post-114208","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-festivalberichte","category-festivalbilder","category-festivalnews","category-festivals-2016","category-indie-festivals","category-rock-festivals"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/114208","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/users\/442"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=114208"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/114208\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":114270,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/114208\/revisions\/114270"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=114208"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=114208"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.festivalhopper.de\/news\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=114208"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}